此时气温不高，晨风微凉，幽静的竹林中，三位女画家妙手丹青，挥毫泼墨，倒是难得一见的好景致。

王随坐在凉亭中小憩，本来嗓子犯痒，想点一根烟，最后还是作罢，索性品茗观景，这样好的竹林，这样好的气候，这样好的……

晏初水？

他来干什么？

晏初水的脚步很轻，没有打扰正在作画的三人，他径直走到凉亭坐下。王随给他递了个眼神，大概是在质问他的不问自来。

晏初水相当顺手地往前一指，正对着抓耳挠腮的何染染。

呵……塞个小姑娘到他们这里，就这么理直气壮？

这凉亭的茶位费可是他王随付的！

晏初水缓缓收回手，竖起食指，在唇上碰了一下。

他也给了王随一个眼神：安静点，别吵。

王随：……

写生是画家的基本功，要想画好某一类事物，得其神韵，往往要练习千万次，方能落笔有神。主要是将眼前具体的景物以纸笔做记录，为将来的创作打基础，所以写生会比正式创作画得快一些。

而写生归来后，则要在众多写生稿中挑选一些画得好的作为创作草稿。可以以某一张构图成熟的写生稿为基础，在笔墨和章法上提炼充实；或是选取两三张角度不同的重新布局，将优点融合为一，形成一个全新且完整的景象，也正是国画创作中俗称的“搜尽奇峰打草稿”。

花鸟是兰蓝的专长，所以没过多一会儿，她就完成了两张写生稿，似乎是画累了，她暂时将笔放下。

何染染全程挨着兰蓝套近乎，见她罢笔，自然是第一个凑上前。

王随见状，也起身走过去。

兰蓝大方且自信，侧过身子让他们赏画。其中墨迹未干的一幅，画的是竹海一隅，画中的细竹层层叠叠，疏密相间，构图多而不乱，笔力畅达遒劲，用墨浓淡相宜。

哪怕只是一张写生稿，也已经非常成熟完美了。

“学姐，你画得真好……”何染染由衷地感慨。

她自学国画起，最不喜欢画的就是竹子，因为觉得无聊，这些竹子每根都长得差不多，有什么好画的，所以何染染的画纸上，只有一根光秃秃的竹竿，连叶子都没有。

以一当十，以一概全。

王随看了一眼。

连句客套话都不知从何说起。

甚至，他对晏初水看画签人的眼光也产生了怀疑。

而凉亭中的晏初水神色淡然，显然并不关心何染染画得如何，兰蓝已经画完两张了……那她呢？

许眠方才选了一个最远的位置，此时也是最后停笔的。

笔尖从纸上移开，她退后两步又看了看，应该是满意的，因为她低眉笑了一下，甚至没有注意到晏初水已然站在她身后。

像是画惯了大山水，许眠的画并不是某一根竹子，也不是几根层叠错落的细竹，她画的是整片竹海。

画中青山如黛、密竹如云，日影与露气浮动在竹林密叶之间，分不清每一根竹子具体是何形态，但万竿挺拔，自有一股不俗的傲气。

不拘于形，而取其神，笔不连而意贯，意虽断而气连。

她画的不是眼前的竹，亦不是远方的竹。

而是她心中的竹。

大约是察觉到身后的呼吸声，小姑娘转过身来，松软的长发盘起两个圆圆的发髻，露出纤细的颈项，芽绿色的连衣裙与苍翠的竹海融成一片，未免墨汁沾染衣袖，她将袖口一直挽至上臂，又细又白的小手臂上，隐隐透出淡青色的血管。

见到晏初水，她先是一惊，尔后是紧张地咬手指。

有点羞于展示自己的画作，怕落笔匆匆画得不好，让他笑话。

这也是晏初水第一次亲眼见她作画。

他记得许眠小时候手掌偏小，手指也不够长，握毛笔总是握不稳，学字的头两年，写出的字就像蚯蚓拱泥。而文人水墨画讲究的是“书画同源”，即一幅好画是对笔墨精神的追求，其绘画用笔与书法用笔是一致的，应以写代描，达到干如篆、枝如草、叶如真、节如隶的效果。

而她是从什么时候开始，可以这样稳稳握住毛笔的呢？

晏初水不得而知。

十二年过去了，如今的许眠让他头疼，让他生气，也让他措手不及。

她整个人纤若无骨，下笔却自有筋骨。

他惊讶、惊叹，甚至——

是欢喜。