泫雅是洪胜成自立门户的底气,没有泫雅的ube前途暗淡。在这样极端的依赖关系下,还说自己是帮助泫雅实现梦想,未免也太冠冕堂皇了一些吧!种种迹象都告诉千明勋,洪胜成骨子里是个商人。也许洪胜成并没有任何恶意,但偷换概念美化自身的说辞,他显然已经炉火纯青了。千明勋决定去找泫雅谈谈,不是要让她立刻划清界限,是想让她明确自己的价值,不要单纯地任人摆布。她对于新成立的ube的重要性,绝对比洪胜成告诉她的更甚。泫雅和洪胜成的话题就此告一段落。虽然聊了很多分析了很多,但这并不是今天见面的重点。“明勋,你这张专辑让我来做吧!”方时赫鼓起勇气提议道:“哥非常有信心能做好,主打歌绝对让你满意。”今天找他来果然是这件事,千明勋心中已经预料到了。其实不只方时赫有这种想法,朴振英最近也经常联络他,话里话外都说想再合作一次。韩国歌谣界不大,基本上一目了然。没有说谁写的歌就一定能红,谁发的专辑成绩一定会好。都是要综合天时地利人和方方面面考虑。而千明勋时隔两年的第二张正规专辑,就是一个百分之九十九能红的机会!但凡手里有点本事的作曲家,都想乘这阵风扶摇直上,名利双收。现在已经不是四处收歌,一首主打难求的时期了。该苦恼的反而是选择哪个才更合适。虽然千明勋有一定创作能力,但现在还没法全都自己解决。产量和质量虽然没有必然联系,但多人合作仍然共赢的结果。一张专辑如果每首都是主打,那基本上没有不成功的理由。不过宁当鸡头不当凤尾,这个法则也同样重要。如果不能占据主导地位,也不是所有人都愿意当陪衬。退而求其次选择别的歌手,自己的心血之作仍然能当主打。千明勋刚发了一首单曲,但那显然只是预热,重头戏还在后面呢!方时赫盯上的就是正规专,他一心想要扩大影响力,这种机会怎么可能错过?方时赫当然不算新人作曲家。虽然已经展露了自身才华,但还缺少一首代表作。他需要脍炙人口,如雷贯耳的名作!如果像新沙洞老虎那样,多花时间去构思创意,以中毒性为核心写首hit曲,对方时赫来说并不算难事。但是他觉得一点那也不酷,因为完全失去了自己的风格。对于一个很酷的音乐人来说,比起做大众化的音乐,获得广泛的认可。他更想保持独树一帜,然后争取更多人的认可。编曲是一个与时俱进的技能,需要的就是不断创造更新。虽然慢慢会形成自己的理念,但是没办法保持某种风格。这是从性质上就决定了的。民众乃至大部分歌手,还是更加注重旋律。旋律基于乐理规则而生,虽然变化万千但有迹可循。所以是有可能烙印上自身标志的。像朴振英总加在导入部分加jyp,这种手段有很多作曲家都在用。这是一种让人记住自己的方式,但归根结底却也反应没自信。只有对自己不太自信的人,才总是刻意强调存在感。如果对自己做的曲子信心满满,又为什么要画蛇添足多此一举呢?听众如果非常喜欢自然会主动去了解的。方时赫显然不会是前者,那并不符合酷的原则。要让别人听到歌就想起他方时赫,这才是他玩音乐的终极理想。而能帮他加速达到目标的人就是千明勋,就是这张备受期待的第二张专辑!千明勋确实对打造专辑感到负担。在他看来音乐就是有感而发,一种感情用一首歌去表现的淋漓尽致就好了。反复表达相似的感情,其实完全没有必要。这也是千明勋收歌效率很低的原因,他总是只想挑出最好的那一个。自作曲梦想家并非以质量取胜,而是因为它有最特别的意义,所以也就成了心中最好的。天鹅之梦是民众心中最好的,所以千明勋将其重新翻唱。其他的曲目其实可有可无,至今也没再唱过几次。“你先听听这个de。”方时赫递来一个播放器:“虽然还没全完成,但你应该能听出来。”老虎哥虽然也很好奇,但同为职业作曲家,他也懂得必须克制,不是什么都能听的。经典的旋律就像毒品一样,只要听过就会印刻于脑海。其实成品歌曲反倒还好,因为人声会和旋律结合,相互之间产生融合。但像这种半成品de,等于原原本本呈现给你听。对他的影响力实在太大,根本不敢随便去触碰。不然直到首歌面世前的时间,他可能都会深受其扰。想参考借鉴也束手束脚,生怕一个不慎就变成剽窃。艺术本来就是相互借鉴,只是看会你不会变通了。如果借鉴一些不出名的歌,最后写出一首经典的作品。那世人会称赞你为天才。但如果借鉴本身就经典的歌,最后就会被人骂是在抄袭。方时赫信誓旦旦对千明勋说,你只要听了de就会有感觉,想来这首歌质量肯定低不了,所以也是不能随便听的那种。方时赫心急地拿出半成品,一方面说明了他非常着急,生怕被别人捷足先登。另一方面也是太重视这个灵感,所以迟迟无法进行收尾。就像千明勋给允儿写歌的道理相同。一些特别宝贵的灵感如果不能一气呵成,那剩下的部分总会忍不住想反复的雕琢。方时赫拿给千明勋来听,未尝没有请教的用意。他当然不是不会才请教,而是因为拿不定主意。千明勋既是歌手也是作曲家,如果这首歌最终由他来演唱,肯定要针对性的做出修改。那么反正都是要调整的,干脆直接把可调整的地方留白,让千明勋听完自行补全就好了。方时赫不担心会引出纠纷。大家都是有头有脸的人,千明勋不可能反客为主,在著作权上和他扯皮。