范暄躬身施礼，“伯时兄，您真难为小弟了，知温在书画一道上，甚是愚钝。“

“无妨，知温就以观者的角度帮为兄看看。其实，我不喜与那些半懂不懂之人谈画，谈的都是画技尔，给不到我想要的建议。我素常就想，其实人人都有爱美、赏美之心，真的好画，要普通人都觉着它赏心悦目才好，即便他们说不出来为什么好。“

范暄内心佩服不已，不愧是开创一代画派的大家。他的艺术理念与王维的“以诗为画”、“通俗却意趣盎然“相仿，不喜繁复的造型、线条和敷彩，偏爱通过朴素、洗练的技巧表现出优美的意境。据说，王维也曾在嵩山隐居过一段时间，这是缘分呢？还是艺术的传承？

思忖之间，范暄细细看了李公麟的画，果然，不愧后来被称为白描大师，这线条，范暄想了半天，有点词穷，只想出了“流畅“这一个词。忽然她记起有人把书画比作音乐，把线条曲直、轻重、粗細、刚柔的变换，比作韵律变化。为了应付当下的词穷，只好借来一用。

”伯时兄，我曾去过期仙磴，这幅画很写实，能让人一眼认出兄台画的正是那里。蜿蜒的石阶在插入云端的山峰间若隐若现，另一边是幽深的山谷，云雾缭绕。但若想更进一步，让人如同身临其境，让这山峰、怪石与云雾都活起来，是不是可以将线条、浓淡变化更多一些。我听说有人把好的画比作音乐韵律，能让人从静态的画中感受到音乐那种灵动，音乐的灵动是不是就是来自变化？“

李公麟静静听着，双眼微眯，陷入沉思。忽然，他拿起一支笔，没有蘸墨，却闭上眼，在空中临空点、划、磋、皴起来。