诸如索尼、松下、任天堂等高科技企业，在全球范围内都享有盛誉，引领着电子消费产品的创新潮流。

而在文化领域，日本的动漫、电影和音乐产业同样成绩斐然。

单就动漫产业而言，《铁臂阿童木》、《龙珠》、《海贼王》以及《火影忍者》等作品，每年就为其带来了数百甚至上千亿美元的巨大收益。

这些作品不仅在小日子国内拥有庞大的粉丝群体，还在海外市场赢得了无数拥趸，成为了全球动漫爱好者心中的经典之作。

后期伴随着互联网的迅猛发展，这些动漫作品更是通过网络平台迅速传播，演变成为一种跨越国界的文化现象。

从单纯的娱乐形式，成为了连接世界各地年轻人的文化桥梁。

它们通过漫画及其衍生产品，如动画、游戏、周边商品等，形成了一条完整的产业链，为小日子经济注入了新的活力。

这些文化产品的出口，成功帮助了小日子改善了贸易逆差，提升了其国际形象。

而这，也正是亨利决定进入这个领域的初衷所在。

目前他还无法触及需要日积月累的硬核科技，但他可以凭借文化软实力来吸血提升自己啊！

作为后世之人的他，最不缺的就是好的漫画创意了！

他打算挨个借鉴小日子在漫画产业的成功经验，在美利坚本土打造一种全新的文化产业，从而在某种程度上抵消阿油带来的影响。

收购《汽车人大战》就是亨利迈出的第一步。

目前的美利坚漫画行业，自1954年弗雷德里克·魏特汉提出“漫画有害论”后就开始一蹶不振。

当时，魏特汉不知吃错啥药了，几乎将所有类型的漫画都喷成了有害青少年发展的毒瘤。

约七成的漫画公司因此而破产。

特别是美利坚如今的漫画双巨头之一——DC，其所遭受的打击尤为严重。

一些经典角色，如神奇女侠，就被错误地贴上了T的标签；

而蝙蝠侠和罗宾之间的关系也遭到了误解。

该说不说，无论何时何地，专家的杀伤力都是巨大的！

那些如今看来有些荒诞不经的误解，在当时却大行其道，深入人心。

将所有漫画作品彻底沦为“异端”。

家长们为了保护孩子免受所谓的“不良影响”，共同选择了抵制任何漫画。

也因此，属于美利坚的漫画黄金时代彻底落幕。

说实在的，对于这一结果，好坏确实有些难以定论。

一方面，如果没有当时的那场风波，或许许多后来成为经典的角色将无法诞生；

但另一方面，也有不少优秀的漫画作品因此而湮没在历史的尘埃之中。

如今，尽管漫画审查的标准已不再如五十年代那般严苛，但仍有一定的限制。

尤其是一些受欢迎的作品，面临的审查更为严格。

创作者们不仅需要取悦读者，还必须确保作品符合社会主流价值观。