“喜剧巨匠艾迪墨菲必须变成严肃演员，掌握作为前辈的音乐天才问题重重的内心。前童星杰基厄尔哈利得在令人痛恨的恋童癖者中找出温柔的一面。老练的斯坦利图齐要投入人神共愤的恋童癖连环杀手的心理。约翰哈克斯要让自己成为凶悍但重亲情的荒山毒贩。马克沃尔伯格必须找办法演活波士顿警察，他自己年轻时就被这种警察逮捕过25次。”

随着薇兹宣读提名名单，柯达剧院内一阵阵掌声，现场的每块屏幕显示的直播影像是各个入围者的电影片段，哈维先生在玉米地笑眯眯的诱骗苏茜：“你是沙蒙家的大女儿，对不对？”眼泪叔叔在农舍对峙桑普米尔顿：“如果她做错了什么，你算在我头上。”丽兹、詹妮弗都因而在影像中出现。

“他们把这种角色称为配角。”镜头回到舞台，大屏幕中的五位提名人神情各异，图齐的笑容最自在。薇兹边拆开信封看结果，边道：“得奖的是……艾迪墨菲，追梦女郎。”

全场响起了热烈的喝彩，这并没有爆冷，四位落选人也就没什么失望的纷纷笑了。都是首次提名的五人中没有老资历拦路，继金球奖、演员工会奖等后，最大热门艾迪墨菲拿下奥斯卡。

但很多双骨的影迷粉丝都为之失望，虽然恨不得亲手了结哈维先生，却正说明图齐演得好，还有眼泪。

叶惟已经回到嘉宾席了，周围众人的气氛一般般，他当然也不会高兴，对莉莉耳语说：“喜剧演员演正剧获得认可，也不错吧。”莉莉轻声：“我连他们也不太在乎。”他笑看着她，“你在乎什么？”她握紧他的手。

詹妮弗看看两人，我能听到的，听力这么好，真受不了。

在艾迪墨菲领完奖后，又是艾伦秀时间。艾伦拿着份文件散步在正厅前中间席和右侧席之间的过道，拿沃尔伯格开过玩笑，走到前一排采访起了马丁斯科塞斯，赞美几句后却原来是要推销她的剧本，关于一对兄弟和一位大妈的家庭故事叫好妈妈。嘉宾们轰然大笑，不只是因为艾伦的行为，也因为老马丁的经典作好家伙，而且他是黑帮片专业户，就不拍温情家庭片。老马丁笑着接过剧本答应会在典礼中读一读。

艾伦再介绍帕拉斯舞蹈团和其导演的登台，他们会在今晚以影子舞诠释本年度被提名的电影，很快他们在幕布后先演了快乐的大脚的一群企鹅。莱纳昂多亲声介绍无间行者后，赛车总动员的提名歌曲urn和难以忽视的真相的提名歌曲eeakep先后由入围者表演。

掌声不断，莱纳昂多和前副总统艾尔戈尔登场。今晚拿这位前副总统寻乐子屡试不爽，一出场莱纳昂多就说：“戈尔先生，今晚这么多人在这里，甚至比你家乡的人还多，有没有什么事想借此宣布的？”嘉宾们又笑又高呼，戈尔当年在他家乡田纳西州输给小布什是他败选的主因。戈尔无奈说：“我只是为电影而来，莱昂，今晚我是来感谢各位电影界的精英。”

两人接着作了一个关于学院保护环境计划的特别报告，然后莱纳昂多又笑问戈尔：“现在，你确定你之前所做的这些努力不会让你想要在今晚对世界宣布另一件重大事情？”戈尔叹息说：“好吧，我真的很感激，莱昂，我很惊讶大家的热情，我想大家是真心的。说真的，我没准备这么做，我想有十几亿观众在看着，这应该是个时机。”他从上衣内取出一份讲稿，“所以，亲爱的美国人民，我现在要借此机会，正式宣布我将要……”

就在这时候，典礼音乐雷鸣般的响起，还有台下的轰笑，遭到驱逐的戈尔受惊地缩了缩肩膀，全场掌声，镜头拍去斯特里普、奥图都在乐笑，戈尔自我恶整的演技是真高。

戈尔两人笑说着返回后台。

广告时间后，艾伦主持说起环保的“回收笑话”，不过不怎么好笑，嘉宾们反应最大的是她无趣说“nyay”。

她引出卡梅隆迪亚兹颁发最佳动画长片，而迪亚兹颁出了爆冷的胜者，击败赛车总动员的快乐的大脚。欢乐的企鹅、郁闷的汽车和怪兽屋的三位小孩都以动画特效的方式出现在直播影像中。

这是乔治米勒四度提名，首次获奖。冷门的他被排座在后方中间，这时他欣喜而艰难地挤到过道去上台领奖。掌声呼声倒是高涨，而作为疯狂的麦克斯系列的铁粉，叶惟真心激动地起立鼓掌，几位少女也跟着起身。

乔治米勒快乐地感言过后，拿过最佳原创剧本奖的本阿弗莱克出场“致敬编剧”，他在玻璃讲台后讲道：“有人说写你知道的，编剧最了解的就是一段从空白页开始的旅程，奥斯卡提名导演和编剧南希迈耶斯剪辑了一出满怀深情的片段，讲述在过去70年的电影里如何描述作家，一个永恒不变的事物创作过程。”

大屏幕播起了这部短片，有人用打字机写，有人用钢笔写，有人用电脑写。

“我是个作家，才不爱多管闲事。”、“我是个编剧，我写些没上演的戏剧。”、“我是个艺术家！”

少不了科恩兄弟的巴顿芬克，在俱乐部的舞会，巴顿指着自己的脑袋对人们癫狂地怒吼：“这就是我的制服，这里就是我为普通人服务的地方，这里……”一个海军制服的男人走来按着他的肩膀，他刚转过身，就被男人一拳打中脸庞。

“哈哈哈！”剧院内的笑声很零星，几乎所有嘉宾止于笑脸，叶惟却肆无忌惮地大笑，不怕会冒犯到编剧们。詹妮弗被他逗得忍不住笑出声，“我也喜欢这里。”叶惟兴奋道：“科恩兄弟是天才！”莉莉瞧着两人伸手从中间击了击掌，嘿…我在这里……

叶惟不只是笑这段的滑稽，它事实上非常讽刺、非常悲哀。

经历现实的压迫、心灵的挣扎、孤独的煎熬，巴顿终于完成了剧本！次天他心情激昂的到了舞会，却先被人要和他的舞伴跳舞，他的拒绝引发冲突，其他人还围攻他，他激动地辩解，被人一拳打倒。

奉行“痛苦是创作之源”的巴顿为了写出“有艺术的属于大众的好作品”付出一切，大众不但不欣赏，还鄙视他打他，因为每个人有自己的脑袋，出于脑袋的服务就没人真正稀罕，这也同时隐喻巴顿完成的不是他所追求的作品，他变了，但改变人的不是好莱坞，是人的欲望、野心、需求，“好莱坞”存在于每个行业，没有人避得开，它让潦倒的理想主义者看看光鲜的现实主义者过着什么生活、拥着什么美女，再提出问题，大众真的需要艺术吗？再给出选择，你真的要理想不要富贵吗？即使富贵多是卑鄙庸俗的？

正处于创作完成后的满足、澎湃、自赏的巴顿挨了这一拳，他明白了，他的理想永远不会实现，他的孤独也将永远，他已经变了，他已经作出选择，但他自己觉得的最好作品被老板骂得一文不值，大众根本不会喜欢那堆垃圾。他还受困于和制片厂的合同，他大可以写东西，一切属于制片厂，而制片厂永远不会生产它。这是影片给巴顿的结局，这也正是创作的本身，痛苦。

“我人生中第一次写不出东西，灵感它不来了。”

“我一个字都还没写出来。”

“就好像我的鹅毛笔断掉了。”

“不是写了46页，是同一页写了46次。”

写手们遭受着卡文的痛苦，有人对着白纸发呆，有人坐立不安。

“当作家一定很棒了？”

“呵呵呵呵……说真的吗？”

有人扔鞋，有人重复打同一句话“llrkannplayakesakaullby只工作不玩耍，聪明的孩子也变傻”，有人揉纸团，有人把整台打字机扔出窗外。

写手们还要遭受改稿的痛苦，老板、编辑、朋友、家人，每个读过稿子的人都来指手画脚。

“我不喜欢剧名和其中一些角色。”

“所以你读过了？”

“还没读，不过会的。”

“在初稿中没有你认为可以留下来的东西吗？”

“舞台指示很清楚，是我看过最好的，还有文件夹的颜色选得很棒。”

“芬克，你根本不是作家！”

砰！一声枪响。写手们借酒浇愁、抽烟、擦冷汗……

“我想到点子了，我想到点子了，四个月来的第一个好点子！”

“男孩需要女孩，男孩失去女孩，男孩又得到女孩。女孩需要男孩，女孩失去男孩，女孩又得到男孩。把钱押在爱情上吧，爱情永不过时！”

“我喜欢那主意！”

写手们茅塞顿开、思如泉涌，在打字机前兴奋得嚎叫、自得其乐地傻笑，写了一页又一页，纷纷打上写上。